言珞兮

记得高二时在某期《科幻世界》看过一篇文章——会记得这么清楚是因为当时非常喜欢看《科幻世界》，而那篇文章实在让我觉得“不科幻”。言归正传，那篇文章写的是一个小伙子想向他爱的姑娘求婚，他觉得“我爱你”这三个字太普通，不足以表达他的爱意，于是他去了一个地方，想了很多很多种其他表达语言，但是都不满意，最终受不了思念的煎熬，回到阔别已久的女友身边，激动地对她说了一句：“我爱你！”
我写字的时候，也每每觉得所用的字眼太普通，不能让看官停顿下来细细品味字里行间的情感，想着能不能换一个字眼，可是却也发现无可替代，如“飞”、“痛”、“希望”、“幸福”、“真善美”等等等等。我再也不会像故事中的小伙子一样怀疑普通字眼的力量了，因为，只要是真心说出的，就一定有力量，别人也就能感受得到！

 

年纪小的时候，我从电视上看到一种古色古香的小盒子，一打开就会响起轻柔欢快的音乐，有的盒子里面还会有一个跳芭蕾的小女孩，随着音乐旋转。从那时开始，我就爱上了这种叫做“八音盒”或“音乐盒”的小盒子。

八音盒的美在于它能给女孩以“梦”。缓慢打开一个古色古香的八音盒，就像在开启一扇通往童话世界的大门；音乐如溪水叮咚般地流泻出来，就像无数个小天使在周围舞蹈。八音盒，带给女孩甜美幸福的梦！

喜欢当然就想拥有。我用热切的眼神一个橱窗一个橱窗地搜寻。音乐盒虽然不算少，却没有我想要的。市场上的音乐盒做得华丽而粗糙，不是我想要的古典雅致。

幸好现在有网络！幸好我突发奇想到“MP3”中搜索下载“音乐盒”！现在，虽然我没拥有音乐盒之形，却拥有音乐盒之音和之梦！音乐盒像个守护天使，每晚在我的梦中为我涂满温暖的色彩，引领我走进至纯至美的童话世界，让我如婴儿般睡得安静甜美……

   

  

      惜珞不是“少年维特”，她是个二十多岁的青年。惜珞的烦恼不为别的，只为“自己”这个个体；或者，也可以说是为“精神”这一无形物。
      以前，惜珞认为，哲理是给人以智慧，教人幸福的方法。惜珞爱思考，爱挖掘，面面俱到地考虑问题。可是，惜珞并没有因此而获得幸福；反之，她心有隐痛。
      惜珞是这么一个博览群书，同时又能从身边小事得到感悟的多愁善感的女孩，所以，她分外孤独，渴望别人的了解。但是，她知道，每个人都是独立的个体，即使想互相了解也心有余而力不足。
      惜珞追求完善，她希望有“乱世佳人”的坚强和勇敢，“茜茜公主”的善良和纯真，奥黛丽.赫本的亲切和优雅……但是，惜珞却有着乖张的性格，难改的缺点。
      惜珞对未来有美好的设想，她追求卓越，希望能实现自己的人生价值，做真正有意义的事情。但是，她清楚地知道，不知有多少人被生活所迫放弃了当初的梦想，最终沦为芸芸众生中不起眼的一个。
      惜珞在同学眼中是一个文雅的知性女孩，是个能很好地把握自己命运的人。但是，事实上惜珞也很脆弱，也并不那么自信，她的知性解决不了所有感性的问题。
      惜珞深爱着自己的家人，她认为这是血溶于水的本性，无需理由。正因如此的信赖，惜珞对家人很贪心，她渴望家人信任般的支持和理解。但是，一向严肃的家庭环境令惜珞只是紧闭心扉，不知与家人沟通的合适的方法，于是，越想被家人理解越是性情急躁。
      惜珞真诚待人，特别是能帮朋友分担忧愁，虽然她认为人与人之间应该保持一定的距离，维护一定的私人空间。但是，友情却是那么得难以经营，让人疲累，似乎换来的总是失望。
      惜珞对人类的一切美德，比如善良、宽容、坚强、勇敢、勤奋、无私、公平、正义……怀有敬重敬仰之心。但是，拥有这些美德的人却总不被人理解。人们要么说他另有所图，要么骂他傻瓜。大家都告诉惜珞：这就是现实，接受现实吧！
      惜珞了解现实，接受现实，但是，她决不臣服于所谓“现实”！
      以前，惜珞思考问题把简单复杂化；现在，惜珞把复杂简单化，因为她要开始行动起来了！
      惜珞仍然坚持认为：哲理是给人以智慧，教人幸福的方法。虽然，它似乎带给了她细水长流般的隐痛。那是因为，惜珞说，我还没有修行到家。

法语ballet的音译,意指:①一种舞台舞蹈形式,即欧洲古典舞蹈,通称芭蕾舞。这是在欧洲各地民间舞蹈的基础上,经过几个世纪不断加工、丰富、发展而形成的,具有严格规范和结构形式的欧洲传统舞蹈艺术。19世纪以后,技术上的一个重要特征是女演员要穿特制的脚尖舞鞋用脚趾尖端跳舞,所以也有人称之为脚尖舞。②舞剧,最初专指以欧洲古典舞蹈为主要表现手段,综合音乐、哑剧、舞台美术、文学于一体,用以表现一个故事或一段情节的戏剧艺术,称古典芭蕾(或古典舞剧)。20世纪出现了现代舞以后,以现代舞结合古典舞蹈技术为主要表现手段来表现故事内容或情节的称现代芭蕾。逐渐地,芭蕾一词也用来泛指用其他各种舞蹈为主要表现手段的舞剧作品,尽管在舞蹈风格、结构特征、表现手法等方面均不同于古典芭蕾或现代芭蕾。③在现代编导创作的舞蹈作品中,有相当一部分没有故事内容,也没有情节,编导运用欧洲古典舞蹈或现代舞蹈,或使两者相结合,用以表现某种情绪、意境,或表现作者对某个音乐作品的理解等等,这些也称为芭蕾。
ballet一词,源于古拉丁语ballo。最初,这个词只表示跳舞,或当众表演舞蹈,并不具有剧场演出的含义。芭蕾作为一门舞台艺术,孕育于文艺复兴时期意大利盛大的宴饮娱乐活动,17世纪形成于法国宫廷,这种宫廷芭蕾实际上是在一个统一的主题下,具有松散结构的舞蹈、歌唱、音乐、朗诵和戏剧的综合表演,由专业的舞蹈教师设计,国王和贵族担任演员,女角也由男子扮演,表演场地在皇宫大厅中央,观众则围绕在大厅周围观看;演员戴皮制面具标志不同角色,故又称假面芭蕾。
1661年,路易十四下令在巴黎建立皇家舞蹈学院。17世纪70年代芭蕾演出开始使用黎塞留主教宫廷剧场。演出场地和观众观看角度的改变,引起了舞蹈技术和审美观点的变化,演员站立的姿势越来越外开,由此正式确定了脚的5个基本位置,这5个外开的位置成为发展芭蕾舞技术的基础。专业芭蕾演员应运而生,并逐步取代了贵族业余演员,职业女芭蕾演员也开始登台演出,舞蹈技术得以较迅速地发展。芭蕾演出从基本上是一种自娱性的社交活动逐步转变为剧场表演艺术。这个时期的芭蕾是从属于歌剧的,宫廷作曲家J.B.吕利在歌剧中加入芭蕾场面,实际上是一连串舞蹈表演,剧情反而显得无关紧要,这时称为歌唱芭蕾或芭蕾歌剧。这种状况一直持续到18世纪中叶。18世纪的芭蕾大师J.G.诺韦尔是芭蕾史上最有影响的舞蹈革新家。他在1760年出版的《舞蹈与舞剧书信集》中首次提出了"情节芭蕾"的主张,强调舞蹈不只是形体的技巧,而属于戏剧表现和思想交流的工具。诺韦尔的理论推动了芭蕾的革新浪潮,在他和其他许多演员、编导的持续努力下,芭蕾从内容、题材、音乐、舞蹈技术、服饰等方面都进行了一系列改革,这些改革使芭蕾终于能够与歌剧分离,形成一门独立的剧场艺术。
在芭蕾发展史上,主要有两种美学观点一直在起作用。一种观点认为,芭蕾是"纯粹的舞蹈",16世纪的意大利舞蹈教师、《王后的喜剧芭蕾》的编导B.de博若耶认为芭蕾是"几个人在一起跳舞的几何图案组合"。这种观点完全着眼于芭蕾的形式美,几乎完全不考虑芭蕾的内容或情节,往往导致单纯追求技巧的高超、华丽。18世纪中叶以前,这种观点在芭蕾创作中居统治地位。另一种观点强调芭蕾是"戏剧性舞蹈",诺韦尔的"情节芭蕾"理论最集中地代表这种观点。他认为在一部芭蕾作品中,舞蹈要表现戏剧性内容,"情节和舞蹈设计要保持统一,有合乎逻辑的、明白易懂的故事作中心主题,和情节无关的独舞及舞蹈片段都得取消",舞剧中"不仅是舞蹈技术光辉夺目,更须通过戏剧性表现,从情绪方面感动观众"。上述两种主要观点至今仍在起作用,不少编导致力于创作戏剧性的或有情节的芭蕾作品,也有的编导热衷于无情节芭蕾,注重形式美,两类作品中的优秀剧目都是观众所欣赏的,并作为保留剧目经常上演。20世纪以来,各种文艺思潮对芭蕾创作的影响越来越明显,出现了许多不同风格的作品。
创作一部芭蕾作品,编导是关键人物,他根据文学剧本(或一个故事、一首诗、一部音乐作品)构思出舞剧结构或舞蹈结构,再由演员来体现。编导和演员都必须掌握芭蕾语言(或芭蕾语汇)--芭蕾技术技巧,以及运用芭蕾语言表现特定内容或情绪的能力,编导应该深谙它们长于表现什么,不能表现什么;而演员则应该训练有素,能适应并创造性地体现编导的构思,只有具备这些基本条件,芭蕾创作才能进行和完成。芭蕾结构形式有:独舞、双人舞、三人舞、四人舞、群舞等,编导运用古典舞、性格舞(舞台化的民族舞蹈和民间舞蹈)、现代舞等,按上述形式可以编出多幕芭蕾(分场或不分场,如《天鹅湖》)、独幕芭蕾(如《仙女们》)、芭蕾小品(如《天鹅之死》)等。芭蕾的这种结构形式在19世纪后期发展到高度规范化和程式化,以致影响和限制了芭蕾的发展。在20世纪编导创作的大量芭蕾作品 中,这些规范和程式已被大大突破,不断出现新的探索和创造。

2006/6/10
本来还是骄阳似火，下午四五点之后，下起倾盆大雨。这还没什么，可过了一阵子，坐在教室自习的我突然听到大堆重物持续击打玻璃的声音。大家都张大嘴巴你看着我我看着你，终于有人耐不住好奇心跑出去看（我不在此列），回来后大叫道：“下冰雹了！很大一个！”整个教室顿时炸开了锅，又有些人冲出去看。我拿起手机先给父亲发了一条短信，他的回复是：“不要出去，当心安全！家里滴雨没下，烈日似火，温度高达三十四五度。”我笑了，觉得我的爸爸真是越来越可爱啦！我又给朋友发了一条，说自从我来了南昌之后，南昌就经历过几次史无前例。她的回复是：“你臭美什么！南昌经历的每次都是灾难！你是红颜祸水！”我觉得做个小魔女也不错！＾＾
学校很快就停电了！教室里的人都不愿离去。我坐在最后一排就着外面的光亮又再看了一会书，很快天就暗了，于是我拿好东西转去食堂。没想到食堂没做几个菜！我想了好久停电跟做菜的关系，回寝室后一个人才点醒我：因为停水了，没水怎么做菜！在好奇心得到满足的同时，我庆幸自己买了两个包子来吃；那些菜还说不定是加了什么水来做的呢！
十一点才来水来电。而且只有一楼才有水。我从四楼下到一楼，打了一桶水，再从一楼提到四楼；然后再从四楼下到一楼，打了两壶水，再从一楼提到四楼。晕死！
这个学校最不可思议的是，教学大纲上安排的课程竟然没有老师上！学生抗议说修不够学分，教务处竟然说没办法！＆＊＄＠＃＠＃＆＊＾＊＆％

人生就是为了找寻爱的过程，每个人的人生都要找到四个人。
第一个是自己,
第二个是你最爱的人，
第三个是最爱你的人，
第四个是共度一生的人.

首先会遇到你最爱的人，然後体会到爱的感觉； 因为了解被爱的感觉，所以才能发现最爱你的人；当你经历过爱人与被爱，学会了爱，才会知道什么是你需要的，
也才会找到最适合你，能够相处一辈子的人。
但很悲哀的，在现实生活中，这三个人通常不是同一个人；
你最爱的，往往没有选择你；
最爱你的，往往不是你最爱的；
而最长久的，偏偏不是你最爱也不是最爱你的，
只是在最适合的时间出现的那个人。
你，会是别人生命中的第几个人呢？
没有人是故意要变心的，他爱你的时候是真的爱你，
可是他不爱你的时候也是真的不爱你了，
他爱你的时候没有办法假装不爱你；
同样的，他不爱你的时候也没有办法假装爱你 。
当一个人不爱你要离开你，
你要问自己还爱不爱他，
如果你也不爱他了，千万别为了可怜的自尊而不肯离开；
如果你还爱他，你应该会希望他过得幸福快乐，
希望他跟真正爱的人在一起，绝不会阻止，
你要是阻止他得到真正的幸福，就表示你已经不爱他了
而如果你不爱他，你又有什么资格指责他变心呢？
爱不是占有，
你喜欢月亮，不可能把月亮拿下来放在脸盆里，
但月亮的光芒仍可照进你的房间。
换句话说，你爱一个人，也可以用另一种方式拥有，
让爱人成为生命里的永恒回忆，
如果你真爱一个人，就要爱他原来的样子─爱他的好，也爱他的坏：
爱他的优点，也爱他的缺点，
绝不能因为爱他，就希望他变成自己所希望的样子，
万一变不成就不爱他了。
真正爱一个人是无法说出原因的，
你只知道无论何时何地、心情好坏，你都希望这个人陪著你；
真正的感情是两人能在最艰苦中相守，也就是没有丝毫要求。
毕竟，感情必须付出，而不是只想获得；
分开是一种必然的考验，
如果你们感情不够稳固，只好认输，
真爱是不会变成怨恨的。
两人在谈情说爱的时候，
最喜欢叫对方发誓，许下承诺我们为什么要对方发誓，
就是因为我们不相信对方，我们根本不相信情人，
而这些山盟海誓又很不切实际：
海枯石烂、地老天荒，都不能改变我对你的爱!
明知道海不会枯、石不会烂、地不会老、天不会荒；
就算会，也活不到那时候。
许下诺言的时候千万注意，不要许下可以实现的诺言，
最好是承诺做不到的事，
反正做不到的，随便说说也不要紧，
请记住：”不可能实现的诺言最动人”
在爱情里，说的是一套，做的是另一套；
讲的人不相信，听的人也不相信。
你呢？找到了第几个？
茫茫人海中，你遇见了谁？谁又遇见了你？

古代的奇人异士都有古怪的脾气，今天的与文学沾上边的人也亦然。所以，有利就有弊，智者总摆脱不了矛盾。

小说与散文与诗是分不开的，真心喜欢文学的人必定三样都喜欢。小说是忍痛解剖，散文是痛定思痛，诗是顾影自怜。喜爱文学的人最终都将回归于诗中，与伤悲结下不解之缘。

自然是一个又一个的轮回，任何事物到了极限，都将回归其本来面貌。

人们对既成事实和理论观念总是一如即往地继承，从不去思考它们是如何形成，这其中又有多大奥妙。例如“真善美”，人们只像立碑一样在心里把它作为评价人好坏的标准，却没去探究它的内涵。于是，世上也就没有多少人做到了真善美。

8月29   1：03
新学期又开始了！不知不觉，这已是我来到这个大学的第三个年头！我不知道自己在过去的两年里做了什么，收获的可能只有成长吧！
世界真的是变化无常。年轻的人标榜时尚，标榜个性，标榜享乐……但是，这一切都于我无关！这个世界太浮躁！我只希望安安静静的过我的生活，轻轻松松的做我自己。
此学期应抛弃一切杂念，为学好本专业和跨专业考研而奋斗！AZAZA FIGHTING！！！